Lausanne fait son cinéma

Chaque année, les Rencontres 7e Art transforment la ville en grande salle obscure où les films quittent l’écran pour venir dialoguer avec le public. Conversations rares, projections iconiques, présences mythiques : le festival déroule sa pellicule comme un tapis rouge. Cette 9ème édition célèbre deux astres du grand écran : Wes Anderson, horloger fantasque des images, et Laurence Fishburne, présence magnétique au charisme tellurique. Deux trajectoires monumentales réunies sous le halo du Trophée Chaplin. Quand le cinéma sort du cadre, Lausanne devient son plus beau décor. À dévorer du regard du 5 au 15 mars. 

Pendant quelques jours, Lausanne change de rythme. Les bobines remplacent les horloges, les regards se tournent vers l’écran et la ville entière semble respirer au tempo du cinéma.

Les Rencontres 7e Art ont cette singularité précieuse : elles ne se contentent pas de projeter des films, elles invitent ceux qui les fabriquent. Réalisateurs, acteurs, artisans de l’ombre ou magiciens de la lumière viennent raconter leurs images, partager leurs secrets de tournage, ouvrir les coulisses d’un art qui se vit souvent à distance. Dans la pénombre des salles lausannoises, le cinéma reprend sa dimension la plus vivante : celle d’une conversation.

Wes Anderson, l’orfèvre des mondes miniatures
Chez Wes Anderson, chaque film ressemble à une maison de poupée ouverte sur l’imaginaire. Les couleurs semblent sorties d’une boîte d’aquarelles, les personnages avancent comme dans un ballet étrange et chaque décor raconte une histoire avant même qu’un mot ne soit prononcé. Rushmore, La Famille Tenenbaum ou encore The Grand Budapest Hotel ont sculpté un univers immédiatement reconnaissable : un mélange de fantaisie, de mélancolie et d’humour délicatement absurde.

Aux Rencontres 7e Art, le cinéaste viendra présenter plusieurs de ses films, dont son dernier opus The Phoenician Scheme, et dialoguer avec le public. Un moment rare où le maître des cadres parfaits entrouvre les coulisses de ses mondes soigneusement orchestrés.

Laurence Fishburne, gravité et feu intérieur
À ses côtés, une autre forme de légende : Laurence Fishburne. Certains acteurs occupent l’écran. Lui semble lui donner du poids. Depuis son apparition dans Apocalypse Now jusqu’à l’iconique Morpheus dans Matrix, sa présence traverse les décennies avec une intensité presque mythologique.

Acteur, producteur, homme de théâtre, Fishburne incarne une génération d’artistes capables de faire résonner chaque mot comme une note grave dans une symphonie cinématographique.

Aux Rencontres 7e Art, il présentera plusieurs films marquants de sa carrière avant une conversation avec le public — une plongée dans les coulisses d’un parcours qui a marqué durablement l’histoire du cinéma.

Le cinéma comme transmission
Au cœur du festival, une idée simple mais essentielle : transmettre. Le Trophée Chaplin remis à Wes Anderson et Laurence Fishburne célèbre des trajectoires singulières, mais il rappelle surtout que le cinéma est une mémoire vivante. Une lumière qui se transmet d’un écran à l’autre, d’un réalisateur à un acteur, d’une génération de spectateurs à la suivante.

Et pendant quelques jours, Lausanne se transforme en pellicule vivante, déroulant image après image une certitude simple : le cinéma n’est jamais aussi grand que lorsqu’il se partage.